Sundance 2025: «Бесконечное печенье» — анимированный взгляд на сложные отношения двух единокровных братьев

Эту статью написала Мишель Галлина, и она впервые появилась в блоге Adobe 25 января 2025 года.)

🚀 Присоединяйся к CryptoMoon 🌙 – каналу с самыми свежими новостями крипторынка, трендами и инсайтами! Будь в курсе событий, получай советы и стратегии для увеличения дохода. 🌐💰
Не упусти свой шанс на взлет! 👇

Подписаться в Telegram

Когда я отправился из уединенной глуши Шаматтавы, Канада, в оживленный Торонто 1980-х годов, этот фильм погрузил меня в сложные темы расы и самоидентификации, одновременно отражая трудности, с которыми пришлось столкнуться, пытаясь совместить создание документального фильма с заботой о девяти детях и многочисленных собаках-компаньонах.

Фильм под названием «Бесконечное печенье» будет показан на кинофестивале «Сандэнс» 25 января. Перед его запуском у нас была возможность пообщаться с Сетом Скрайвером, который создал анимацию для фильма, и редактором Сидни Каупером. Сет начал анимировать фильм с помощью Flash 8, а затем обновил примерно 16 версий программного обеспечения до Animate, интегрировав его с After Effects. Шесть лет спустя Каупер присоединился, чтобы сформировать повествование в монтаже, используя сочетание Premiere Pro, Animate, Audition, Frame.io и Media Encoder. «Чтобы сделать наш сложный рабочий процесс максимально плавным, — сказал Каупер, — мы решили придерживаться программного обеспечения Adobe для всех наших задач.

Погрузитесь в нашу беседу с Сетом Скрайвером и Каупером, где они поделятся своими творческими мотивами, сложными методами производства и процессом создания «Бесконечного печенья».

Сет, как ты впервые попал в анимацию? Что тебя в ней привлекло?

ИНДИВИДУАЛЬНО: В свободное время я пробирался в мусорные баки неучтенного класса компьютерной анимации, оживлял проекты внутри, странным образом их изменяя, вызывая хаос, анализируя их структуру и придавая им свежую, необычную индивидуальность.

Что послужило вдохновением для этого проекта? Чего вы пытались достичь?

Я почувствовал необходимость задокументировать рассказы моего брата Пита. Он исключительный рассказчик, и в конечном итоге это превратилось в своего рода семейный очерк.

Сидней, как ты впервые включился в этот проект?

Джон: Я сотрудничал с продюсером Алексом Орданисом над производством Netflix, которое приближалось к завершению, и ему требовалась помощь в извлечении анимаций Сета из Adobe Animate, а также в редактировании звука из Adobe Audition и другого программного обеспечения. Задача состояла в том, чтобы собрать все заново в Premiere Pro, чтобы заложить основу для фильма. Изначально мы думали, что это будет недолговечный проект, длившийся всего несколько месяцев. Однако, осознав потенциал фильма, мы все посвятили себя долгосрочному начинанию. Я присоединился к команде в качестве редактора изображений на последующие три года и работал вместе с Сетом и продюсерами, чтобы структурировать историю и воплотить ее в жизнь посредством редактирования.

Где вы были, когда узнали, что попали на Sundance? Что вы чувствовали?

АВТОР: Ровно за минуту до того, как мы получили письмо с подтверждением нашего участия в Sundance, я оказался в состоянии молитвы — не шучу. Казалось, я сошёл с ума, цепляясь за надежду, что нас выберут на Sundance. Я не мог не подивиться тому, как быстро пришла эта новость — она наполнила меня радостью! Я приписываю это невероятному совпадению, но чувство волшебства всё ещё не покидало меня.

ПЕРЕФРАЗИРОВАНО: Однажды солнечным днем в Мериде, Мексика, я наслаждался завтраком в уютном кафе, когда Алекс позвонил и сообщил захватывающую новость. Хотя это стало неожиданностью, поскольку я не знал о нашей заявке, я почувствовал и волнение, и облегчение, узнав, что после многих лет преданности делу со стороны всех, особенно неустанных усилий Сета, наш фильм был выбран для выдающейся мировой премьеры.

Не могли бы вы рассказать, какие приложения Adobe вы использовали для этой задачи? Какие факторы повлияли на ваш первоначальный выбор этих инструментов, и могли бы вы объяснить процесс, которому вы следуете при запуске нового проекта или настройке рабочей среды?

ПОЛЬЗОВАТЕЛЬ: Примерно девять лет назад я работал над проектом с устаревшей версией Adobe Flash, которую мой дядя купил несколько лет назад. Кажется, это был Flash 8; мне нужно было сохранить анимацию в формате PNG, затем импортировать ее в After Effects и, наконец, экспортировать в видеофайл. Однако около трех лет назад один из моих продюсеров, Алекс, предоставил мне доступ к Adobe Creative Cloud. Поначалу я боялся, но в итоге обновил программное обеспечение 16 раз, превратив Flash в то, что сейчас называется Animate. Это обновление было фантастическим! Теперь я могу напрямую экспортировать высококачественные видео и пользоваться многочисленными функциями, которые упрощают мой процесс анимации. Это значительно упростило мой рабочий процесс и повысило эффективность.

Чтобы создать анимацию Сета в 4K, я использовал Animate, а затем смонтировал фильм с помощью Premiere Pro. Для редактирования диалогов я использовал Audition, а затем Media Encoder для всех задач вывода. На протяжении всего процесса мы полагались на Frame.io для распространения монтажных кадров среди нашей команды. Мы решили придерживаться программного обеспечения Adobe, чтобы поддерживать плавный рабочий процесс.

Чтобы начать каждый проект, я сначала создаю хорошо структурированную структуру папок на моем диске редактирования. Затем в моем проекте Adobe Premiere Pro я создаю папки с метками Assets, Media, Music, SFX и т. д. Все данные проекта направляются для сохранения на жесткий диск редактирования. Для создания незагроможденного рабочего пространства я минимизирую все окна и представления. После импорта моих медиафайлов я создаю прокси-файлы высокой четкости с помощью встроенного помощника по прокси Premiere для более быстрого редактирования. Затем я погружаюсь в сам процесс редактирования.

Расскажите нам о любимой сцене или моменте из этого проекта и о том, почему они вам особенно запомнились.

Рассказ моего брата о том, как он попал в самодельную ловушку, был прерван звуком смыва в туалете Антонио на аудиозаписи. Этот инцидент отразил многочисленные отвлекающие факторы и помехи, с которыми мы сталкивались во время съемок, заставляя нас поддаваться им вместо того, чтобы сосредоточиться на работе.

КАУПЕР: Когда Сет прислал мне анимированные сцены для проекта, они были без особых звуковых эффектов — никаких фоли, никаких окружающих звуков, за исключением нескольких, где Сет добавил немного звукового дизайна. В основном я работал только с анимацией и диалогами, которые анимировал Сет. Однако мне удалось создать звуковое окружение для многих сцен (пока за дело не взялась наша опытная команда по пост-звуку). Есть уморительный момент, когда персонаж взбирается на грузовик с цыплятами и начинает спасать и бросать живых цыплят на улицы Кенсингтон-Маркет. Я потратил часы, тщательно размещая в этой сцене звуки цыплят, такие как пронзительные крики и кудахтанье, поскольку я не мог перестать смеяться над абсурдностью всего этого и над тем, как звуковые эффекты сделали это еще лучше.

Не могли бы вы рассказать о некоторых характерных препятствиях, с которыми столкнулся ваш проект и которые не были типичны для других проектов, и объяснить, как вы справились с этими проблемами?

Пит и я живем довольно далеко друг от друга; он живет в отдаленном районе недалеко от залива Гудзона, а я называю Торонто своим домом. Соответственно, навещать друг друга было довольно сложно. Единственными вариантами были либо работа и копление денег, либо подача заявок на гранты на поездки, чтобы встретиться и поделиться историями, которые, когда они наконец произошли, оказались восхитительными переживаниями.

ПОЛЬЗОВАТЕЛЬ: Основной проблемой, с которой мы столкнулись, было управление нашим техническим рабочим процессом. Изначально я экспортировал анимацию Сета в качестве наших мастеров 4K напрямую из Animate и создавал наши прокси с низким разрешением в Premiere Pro для целей редактирования. В течение нескольких лет Сет разрабатывал историю, используя аудиозаписи своей семьи. Сначала он собрал диалоги на одной платформе, затем доработал их в Adobe Audition и, наконец, работал над ними непосредственно в своем личном проекте Premiere Pro. Это затрудняло поиск подходящих звуковых правок для истории, понимание оптимального метода вывода каждого программного обеспечения и импорт временных шкал в Premiere Pro с сохранением любого микширования или эффектов, примененных Сетом. Я потратил значительное количество времени на реконструкцию звуковых дорожек для каждой сцены в Premiere Pro, чтобы они соответствовали анимации Сета, после чего я мог начать редактировать отдельные сцены для повествовательного потока и темпа.

Если бы вы могли поделиться одним советом по Premiere Pro, After Effects и/или Animate, что бы это было?

АВТОР: В фильме Бесконечное печенье я не использовал инструмент контура для экспорта фильмов из Adobe Animate. Однако я намерен сделать это в будущем, поскольку это кажется интригующим, и я с нетерпением жду возможности попробовать и поэкспериментировать с ним.

Чтобы эффективно создавать автономные редакционные прокси в Premiere Pro, избегайте их внешнего создания и импорта/связывания. Вместо этого используйте встроенный инструмент прокси в программном обеспечении, перенеся свои медиаданные 4K. Вот пошаговое руководство:

1. Откройте свой проект в Premiere Pro.
2. Перейдите на панель «Проект» и нажмите «Файл» > «Настройки проекта».
3. В окне «Настройки проекта» перейдите на вкладку «Кодировщик медиа», затем задайте настройки прокси в соответствии с желаемым разрешением (например, 720p или 1080p).
4. Нажмите «ОК», чтобы сохранить изменения.
5. Теперь перетащите свои медиаданные 4K на панель «Проект».
6. Выбрав медиаданные, перейдите на панель «Последовательность» и щелкните по ним правой кнопкой мыши.
7. В контекстном меню выберите «Сопоставить настройки последовательности > Сопоставить с > Прокси». Это автоматически создаст прокси для выбранных вами медиафайлов.
8. Теперь вы можете начать редактирование с помощью сгенерированных прокси, пока Premiere Pro обрабатывает процесс связывания в фоновом режиме. После связывания прокси вам не нужно будет выполнять какой-либо онлайн в конце проекта, поскольку конечный вывод будет основан на ваших исходных медиафайлах 4K. Этот метод экономит значительное количество времени и позволяет вам начать редактирование раньше.

Кто является вашим творческим вдохновением и почему?

Я: Меня окружают бесчисленные источники вдохновения — мой сын, мои любимые племянницы и племянники, живой клан nog-a-dog, DIY-журналы и анимации, яркая низкопробная граффити-сцена. Район, где я провел большую часть своей жизни, пленительное сочетание рынка Кенсингтон и Чайнатауна, никогда не перестает искриться интригующими или юмористическими идеями.

КАУПЕР: У меня нет конкретного человека, который вдохновляет мое творчество. Вместо этого я черпаю вдохновение из коротких кинематографических моментов, которые я могу применить к определенным частям своей работы. Мои идеи, как правило, возникают внутри меня. В детстве я был заядлым читателем и провел 12 лет, обучаясь игре на фортепиано, и оба эти элемента я включаю при монтаже. Когда я борюсь с тем, как смонтировать сцену, я сажусь на диван со своим сценарием, читаю его, как если бы это была книга, и визуализирую персонажей и обстановку. Что бы или кого бы я ни представлял себе во время чтения, я записываю в сценарий, представляя себя в комнате с этими людьми и размышляя о том, на что я буду смотреть. Такой подход позволяет мне обходить проблемы непрерывности во время первоначального процесса монтажа, больше сосредотачиваясь на аспекте повествования.

После визуализации сцены я перехожу к своему столу и следую указаниям своего мысленного образа как можно точнее. Мой темп исходит из моих лет, проведенных за изучением музыки, и каждый вырез, который я делаю, основан на внутреннем метрономе, который напоминает танец или музыкальное произведение. По сути, я отношусь к редактированию как к сочинению музыкального произведения, где каждый такт (вырезка) вносит свой вклад в общий ритм (темп) сцены.

Не могли бы вы поделиться сложным опытом, с которым вы столкнулись на своем профессиональном пути, объяснить, как вам удалось его преодолеть, и предложить несколько мудрых слов для начинающих режиссеров или создателей контента? Какими жемчужинами опыта вы можете поделиться с теми, кто стремится идти по тому же пути, что и вы?

АВТОР: Разработка этой функции была довольно сложной из-за большой продолжительности, которая требовалась для анимации, над которой я в основном работал в одиночку, без особого немедленного вознаграждения. Однако мне понравился процесс, и я не сдавался, даже когда он казался бесконечным. Это заняло девять долгих лет! Были времена, когда я думал, что это останется незаконченным навсегда. Кроме того, я боролся с синдромом запястного канала, но друг посоветовал использовать крапиву, чтобы облегчить боль, и это сработало для меня. Если вы испытываете похожие проблемы, я настоятельно рекомендую попробовать.

На каком-то этапе вашего профессионального пути, будь то из-за финансовой стабильности или накопления разнообразного опыта, вам нужно будет определиться с типами проектов, которые резонируют с вами, учитывая жанры, темы и продолжительность проектов, в которых вы преуспеваете. Именно тогда становится важным отказаться от возможностей, которые не резонируют, сосредоточившись вместо этого на тех, которые пробуждают вашу страсть. Постоянно совершенствуйте свои навыки в этой выбранной области, поскольку это не только поможет вам создать лучшую работу, но и увеличит вероятность того, что вас наймут на похожие проекты. Поскольку мы рассказчики, если вы не можете чувствовать эмоции, сложно ожидать того же от вашей аудитории.

Что вам больше всего нравится в вашем рабочем пространстве и почему?

Как любитель кино: Мое рабочее пространство заполнено вдохновляющими безделушками, которые я обожаю. Это как яркий, хаотичный мини-музей моей ожившей доски Pinterest.

В моем домашнем офисе я предпочитаю поддерживать минималистичную обстановку с компактным столом, чтобы минимизировать беспорядок и максимально использовать пространство. У меня есть пианино и велотренажер, которые помогают мне расслабиться или перезагрузиться в стрессовые моменты, гарантируя, что я не перенесу неправильный настрой. Вокруг много растений, что мне нравится. Что я действительно ценю, так это отсутствие компьютерного кресла. Это дает мне свободу двигаться, ходить, когда это необходимо, или даже стряхивать с себя любое напряжение.

Смотрите также

2025-01-31 23:38