Лучшие аниме-фильмы 2000-х годов

Лучшие аниме-фильмы 2000-х годов

Ключевые выводы

  • 2000-е годы ознаменовали переход от оптимизма к более мрачным повествованиям в аниме, отражающим глобальные изменения и борьбу во время финансового кризиса.
  • Такие фильмы, как «Стимбой», «Джин-Ро» и «Евангелион», изменили определение аниме в новом тысячелетии благодаря своему глубокому повествованию и визуальному мастерству.
  • Ponyo от Studio Ghibli и Paprika от Сатоши Кона продолжали расширять границы благодаря своему уникальному повествованию и захватывающей дух анимации.

Когда я был ребенком конца 90-х и начала 2000-х, эти аниме-шедевры были краеугольным камнем моего становления. Каждый из них оставил во мне неизгладимый след, сформировав не только мою любовь к анимации, но и мое понимание повествования, искусства и человеческого существования.


В захватывающем мире игр 2000-х годов надежда и свежая энергия пронеслись по земному шару, как мощный ветер, освещая горизонты, наполненные неизведанным потенциалом. Наступающее тысячелетие стало сияющим маяком, полным возможностей, которые еще предстоит открыть. Развитие технологий вызвало новый всплеск процветания некогда застойной экономики Японии, и аниме отразило этот расцветающий оптимизм. Но затем разразился глобальный финансовый кризис, и культурные настроения резко изменились. Свет надежды померк; сказки стали мрачнее и мрачнее.

Несмотря на спад темпов, страсть и мастерство создателей аниме продолжали ярко сиять. Растущая известность этого средства массовой информации привела к беспрецедентному международному успеху. Спрос аудитории был ненасытен, и студии были более чем готовы его удовлетворить. Хотя некоторые, возможно, помнят 2000-е годы своими телевизионными шедеврами, в новом тысячелетии также появилось множество вневременных аниме-фильмов.

9. Стимбой

Хотя «Стимбой» Кацухиро Отомо не получил такого всеобщего признания, как «Акира» из 80-х, он по-прежнему демонстрирует впечатляющий визуальный эффект в жанре стимпанк, выпущенный в 2004 году. Премьера международных версий фильма состоялась годом позже, в 2005 году. Критики И зрители высоко оценили фильм за его богато детализированную графику и хорошо проработанных персонажей, подчеркивающих захватывающий мир.

К сожалению, Steamboy столкнулся с неудовлетворительным маркетингом и ограниченными показами за рубежом. Несмотря на хорошие результаты внутри страны, современный театральный спектакль Кацухиро Отомо не имел хороших финансовых результатов – по крайней мере, так казалось на бумаге. Этот анимационный фильм, получивший восторженные отзывы, имел дорогостоящее производство стоимостью около 26 миллионов долларов, но в прокате смог собрать лишь около 18,9 миллиона долларов.

8. Джин-Ро: Волчья бригада

Первоначально запланированный как мини-сериал из шести частей, Джин-Ро: Волчья бригада переносится из конца 1990-х годов в новое тысячелетие. Официально он дебютировал в кинотеатрах в 2000 году; однако его также показывали на нескольких европейских кинофестивалях в 1999 году, например, на ноябрьском Каннском кинофестивале. Несмотря на точную дату выхода, мрачное настроение и захватывающий сюжет фильма обеспечили ему заметное место в истории аниме-кино.

После своего дебюта «Джин-Ро» получил признание за увлекательное повествование и основные темы. Современные аниматоры восхищались его новаторской эстетикой и захватывающими дух пейзажами. В то же время его сюжет получил высокую оценку критиков, признавших гармоничное сочетание политической критики и широкой привлекательности. Кроме того, его сравнивали с « Призраком в доспехах» , еще одной работой, написанной Мамору Осии, из-за определенного сходства.

7. Ребилд Евангелиона (1.0 и 2.0)

Evangelion 1.0: You Are (Not) Alone является первой частью серии Rebuild of Evangelion, квартета фильмов, которые по-новому интерпретируют спорный финал аниме Neon Genesis Evangelion. Премьера второго фильма, Евангелион 2.0: Вы можете (не)продвинуться, состоялась в 2009 году, но его мировой прокат состоялся только в 2011 году. Остальные два сегмента сериала были выпущены по всему миру в 2016 и 2021 годах соответственно.

Несмотря на отложенный график выхода в эфир, истоки «Восстановления Евангелиона» конца 2000-х годов очевидны на протяжении всего шоу. Он расширяет свой предшественник, вводя в основную группу новых персонажей и добавляя более нюансированный слой к и без того сложному составу. При этом четырехсерийный сериал сохраняет динамичность действия и философский пессимизм оригинального аниме.

6. Поньо

В последние годы 2000-х проект студии Ghibli, известный как Ponyo, нашел отклик не у всех, но он занял заветное место в сердцах многих преданных поклонников. Причудливая адаптация «Русалочки» Хаяо Миядзаки заменяет романтику и предлагает очаровательное семейное приключение, перед которым трудно устоять. Благодаря неизменно оптимистичным персонажам и ярко нарисованным пейзажам, создающим очаровательную обстановку для детских подвигов, эмоциональная сложность, которую он представляет, очаровывает взрослых.

Изначально Хаяо Миядзаки планировал сделать продолжение «Поньо» своим последним фильмом. Однако вместо этого он создал «Ветер крепчает», который не был его последним фильмом. Позже Миядзаки вышел на пенсию и стал режиссером последнего театрального релиза студии Ghibli «Мальчик и цапля».

Благодаря всемирному признанию продукции Studio Ghibli, Ponyo стала исключительной вехой для аниме-фильмов: одновременной премьерой как внутри страны, так и за рубежом. 19 июля 2008 года зрителям всего мира была представлена ​​очаровательная девушка-рыба. Кроме того, в японском и английском дубляже участвовали уважаемые актеры.

5. Актриса тысячелетия

Выпущенный в 2001 году фильм Millennium Actress является одним из выдающихся успехов Сатоши Кона. Он выделяется среди своих современников тем, что основан на глубоко трогательном и реалистичном повествовании. В отличие от многих аниме-фильмов 2000-х годов, основанных на боевиках или саспенсах, «Актриса тысячелетия» подчеркивает остроту жизненных моментов.

Чтобы внести ясность, «Актриса тысячелетия» — это не типичный динамичный фильм. Вместо этого он предлагает непринужденное и порой причудливое путешествие по недавнему прошлому Японии. Повествование разворачивается во многом подобно частям симфонии: нужно время, чтобы развить каждый сегмент перед переходом к следующему. По сути, «Актриса тысячелетия» — это анимационный исторический фильм, который углубляется в историю, а не в действие.

4. Ковбой Бибоп: Фильм

В 1990-е годы немногие аниме могли сравниться по культурному влиянию с «Ковбоем Бибопом» Шиничиро Ватанабэ, а начало 2000-х предоставило идеальный момент для обнародования триумфального финала этого заветного сериала. Этот фильм, известный как «Ковбой Бибоп: Фильм» и «Ковбой Бибоп: Достучаться до небес», дебютировал в США в 2002 году, хотя на самом деле его премьера состоялась в Японии годом ранее, в 2001 году.

Фильм прекрасно воплощает в себе то, что фанаты обожают в научно-фантастическом сериале о стрелках: в нем сочетаются захватывающие дух сцены с нежными чувствами, очаровательными персонажами и капелькой глубокой меланхолии. Кроме того, он может похвастаться приятным джазовым саундтреком Йоко Канно и The Seatbelts.

3. Ходячий замок Хаула

Несмотря на то, что «Унесённые призраками» не добился коммерческого успеха, фильм студии Ghibli 2004 года «Ходячий замок Хаула» сохраняет то же чарующее очарование. Этот шедевр фэнтези, снятый режиссером Хаяо Миядзаки, изначально был задуман как критика войны, в частности военного вмешательства США в Ираке.

После его дебюта последующий анализ и обсуждение укрепили впечатление, что это конкретное драматическое фэнтезийное приключение является одной из сильнейших демонстраций студии Ghibli их художественных и повествовательных способностей. Его запоминающиеся персонажи прочно вошли в массовую культуру во всем мире, появляясь в качестве отсылок в многочисленных фильмах, играх и телешоу. Например, в Stardew Valley вы можете увидеть чучела с репой головой!

2. Паприка

Последний фильм Сатоши Кона под названием Паприка — настоящий визуальный праздник. Сюжет фильма, путешествующий по сюрреалистическому ландшафту грез, прекрасно подчеркнут потрясающей графикой. Чтобы сделать его еще более привлекательным, вся постановка сопровождается саундтреком, богатым синтезированной музыкой, созданной Сусуму Хирасавой. Неудивительно, что после своего дебюта «Паприка» получила широкую оценку как критиков, так и зрителей как шедевр художественного и повествовательного выражения. Его драматическая интенсивность и продолжительное воздействие умело гармонизированы.

Хотя «Начало» Кристофера Нолана и аниме-фильм «Паприка» имеют множество заметных сходств, сам Нолан открыто не признавал, что «Паприка» повлияла на его творчество. Некоторые аналитики утверждают, что эти фильмы просто имеют общее происхождение или темы, а не один непосредственно вдохновляет другой.

Паприка с гордостью демонстрирует свое высококачественное происхождение, о чем свидетельствуют огромные пейзажи и яркие персонажи, напоминающие вдохновение Сатоши Кона. Его причудливые миры грез иногда напоминают замедленные сражения из «Матрицы», а замысловатое повествование перекликается с трансгуманистическими идеями, представленными в «Призраке в доспехах».

1. Унесенные призраками

Вряд ли какой-либо аниме-фильм имеет такое культурное значение, как «Унесённые призраками» Хаяо Миядзаки. Выпущенная в 2001 году, эта история о взрослении, удостоенная премии Оскар, очаровала мировую аудиторию своим характерным японским взглядом на подростковый возраст, экологические проблемы и пограничное состояние. Он произвел фурор на церемонии вручения наград Tokyo Anime Awards и получил дальнейшее признание на церемонии вручения наград Annie Awards.

Один из небольшого числа фильмов, которым удалось завоевать внимание как зрителей, так и критиков, «Унесённые призраками» оставался самым кассовым фильмом Японии на протяжении впечатляющих 19 лет (пока «Убийца демонов» не превзошёл его в 2020 году). Однако настоящее значение заключается в том, что этот шедевр Миядзаки познакомил западных зрителей с замечательными талантами студии Ghibli. Для многих любителей аниме «Унесённые призраками» стали отправной точкой, а его непреходящая история оказала неизгладимое влияние на историю кино.

Смотрите также

2024-09-01 11:35