Что такое скачок?

Как опытный киноэнтузиаст, который провел бесчисленные часы, изучая ролики и сценарии, я могу с уверенностью сказать, что монтажеры действительно являются незамеченными героями киноэкрана. Их способность манипулировать временем, эмоциями и потоком повествования посредством искусного использования монтажных фрагментов — не что иное, как волшебство. Среди этих техник нет более смелого, чем разрез в прыжке.

Редакторы кино и телевидения подобны искусным ткачам, сшивающим сцены для создания убедительных повествований. Одна смелая техника, которую они используют, известна как прыжковый разрез. Этот метод редактирования позволяет им контролировать ход повествования и управлять эмоциями аудитории. Стратегически используя переходы, редакторы могут тонко направить зрителей к желаемому эмоциональному отклику.

А как насчет этого: «Что такое резкий переход и как его можно умело использовать для создания убедительных повествований для фильмов и телешоу?

Сегодня давайте углубимся в объяснение того, что представляет собой скачок, приведем для иллюстрации несколько примеров из фильмов и сериалов и поделимся советами по улучшению ваших методов редактирования, чтобы они сияли в конкурентной среде.

Готовый? Давайте прыгнем в это.

Что такое скачок?

Вместо плавного перехода одной сцены в другую, переходы подчеркивают переход, резко меняя ключевые элементы в кадре. Это сразу дает понять, что разные моменты или места были собраны воедино, но именно это очевидное отсутствие тонкости привлекает многих создателей к их использованию.

Определение Jump Cut

Скачки — это метод монтажа фильма, который позволяет делать резкие скачки вперед или назад в эпизоде, часто вызывая чувство замешательства, усиления эмоций, растерянности и быстрых мыслей. Эта техника производит поразительное воздействие на зрителей, пропуская и заставляя их уловить непрерывность эпизода.

Кто изобрел прыжковый удар?

На самом деле скачок был изобретен Жоржем Мельесом случайно.

Он был одновременно режиссером и иллюзионистом. Когда его камера вышла из строя, и ему пришлось перезагрузить ее в середине сцены, он заметил, что, хотя актеры прыгали, фон оставался неподвижным. Этот непреднамеренный кинематографический трюк заставил зрителей поверить, что время истекло. Он решил сохранить этот эффект в финальной версии и даже позже использовал подобные примеры, чтобы изобразить события, произошедшие между дублями.

Зачем использовать Jump Cut?

Использование переходов в фильме или сериале позволяет вам сообщить зрителям, что какое-то время прошло. Это художественный способ быстро изобразить этот переход. Метод редактирования универсален и может применяться множеством способов.

Скачки могут:

Усилить напряжение
Показать психическое состояние персонажа
Создать монтаж
Представьте нового персонажа в сцене
Выделите изменение во времени

Стратегия Jump Cut

Когда придет время добавить переходы, подумайте о создании повествовательного опыта, который глубоко увлечет зрителей. Скачки отличаются от непрерывного редактирования, предлагая менее органичный поток. Вместо плавного и захватывающего прогресса мы намеренно нарушаем сцену, разбивая один клип на сегменты, в результате чего объект выглядит так, как будто он «подпрыгивает» в каждой точке редактирования.

Мне всегда было интересно, что делает монтаж сцен эффективным? Оказывается, на этот вопрос может ответить эксперт-редактор Уолтер Марч, работавший над такими фильмами, как «Апокалипсис сегодня». Он верит…

«Мы принимаем монтаж, потому что он напоминает способ сопоставления изображений в наших снах. Фактически, резкость монтажа может быть одним из ключевых факторов, определяющих фактическое сходство между фильмами и снами».

Вы можете добиться аналогичного эффекта, организовав несколько клипов, которые имеют некоторые общие черты, включая действия, движения, выражения лиц и общее ощущение. В этом процессе мы манипулируем временем, иногда продвигая или перематывая его, чтобы создать уникальную, жуткую атмосферу. При необходимости переходные кадры могут придать сцене эффектности.

Вместо использования длинных непрерывных кадров вы можете использовать быстрые переходы, например, резкие переходы и внезапные изменения, известные как резкие переходы, чтобы разбить эпизод, как в фильме «Реквием по мечте». Кроме того, вы можете использовать эти резкие изменения, чтобы создать напряжение в драматические моменты и переходы сцен, удерживая зрителей на протяжении всего перехода между сценами.

Примеры резки с переходом

Чтобы узнать больше о прыжковых сокращениях, я думаю, пришло время увидеть их в действии.

Примеры джамп-катов можно найти повсюду, но они получили значительное признание в эпоху французской новой волны. Примечательным фильмом, изобилующим такими переходами, является «На последнем дыхании» Жана-Люка Годара. В фильме используются многочисленные переходы для ускорения времени или переключения персонажей в сцене.

В фильме «История Бронкса» мы получаем представление о жизни в Бронксе посредством быстрых переходов или прыжков, которые показывают нам различные моменты в течение дня. Мы наблюдаем, как дети играют, взрослые ведут дела, а также динамику изменения того, кто находится рядом в разное время. Это дает нам понимание сообщества и помогает увидеть, как персонажи взаимодействуют с людьми, с которыми они сталкиваются ежедневно.

Интригующий аспект прыжковых сцен заключается в их способности усиливать юмор, поскольку они контрастируют ожидаемую сцену с той, которая разворачивается.

В остром фильме «Список Шиндлера» моменты юмора необходимы, чтобы сбалансировать мрачный тон. В одной из таких сцен мы наблюдаем, как Оскар Шиндлер выбирает своего секретаря. Быстрые сокращения демонстрируют его увлечение привлекательными женщинами и его быструю оценку их. Эти быстрые переходы также показывают его пренебрежение к компетентным работницам, концентрируясь исключительно на более молодых кандидатах. Эти фрагменты эффектно изображают течение времени и привносят легкомыслие в этот напряженный фильм.

Подведение итогов «Что такое Jump Cut?»

Скачки — одни из самых интересных и универсальных монтажей, доступных вам. Вы можете использовать их практически в любой сцене, и если вы хотите скрыть свои прыжки, у нас также есть для вас несколько советов. Благодаря этому и другим важным сокращениям вы сможете стать отличным монтажером и режиссером. Убедитесь, что переход соответствует сцене, и знайте, как вы хотите, чтобы аудитория чувствовала себя, когда вы используете эти приемы.

Теперь займитесь редактированием.

Смотрите также

2024-10-17 21:35