Интересно отметить, что стендап-комедии и кинопроизводство имеют много общего. Хотя одно из них — сольное выступление, а другое — коллективная работа по созданию аудиовизуального шедевра, позвольте мне объяснить, почему я нахожу это сравнение интригующим.
Хотя редактирование видео может показаться простым и управляемым для отдельных создателей контента или видеооператоров-фрилансеров, оно часто превращается в совместную работу с участием нескольких членов команды для большинства проектов редактирования видео.
Если вы знакомы с оригинальным фильмом 1979 года «Калигула», спорным и графически откровенным произведением, написанным Гором Видалом и снятым Тинто Брассом, вы можете задаться вопросом… в чем причина «Ultimate Redux»? Почему его выпускают сейчас? По общему признанию, фильм стал культовым, но оправдывает ли это попытку создать переработанную версию?
Как гласит известная поговорка: «У счастья нет историй из довольного города». Однако, несмотря на это, мы стали свидетелями обилия утопических повествований в фильмах и сериалах с момента их создания. Возможно, это связано с тем, что внутри утопий неизбежно возникают проблемы — эту тему мы углубим дальше.
Поиск идеальной музыки для ваших фильмов или видеопроектов иногда может показаться сложной задачей. Если вы не сотрудничаете с композитором для создания специальной музыки для своего произведения, возможно, вы прибегли к поиску в различных источниках музыкальных композиций, не защищенных авторским правом или лицензией.
Проще говоря, это означает, что в вашем повествовании должны быть ключевые моменты или моменты («такты»), которые привлекают и очаровывают читателей/аудиторию. Эти ритмы придают вашей истории эмоциональную глубину и структуру, помогая сохранить ее общую связность и воздействие.
Классическое выражение «Говорите ясно и честно», вероятно, пришло от человека, который не любил использовать слова в противоположных смыслах. А пока давайте подумаем, что это подразумевает — в определение словесной иронии мы углубимся позже.
Вы когда-нибудь замечали сцены в фильмах или на телевидении, где главный объект выглядит кристально четким, а окружающие его области кажутся слегка расфокусированными? Этот метод, известный как неглубокий фокус, часто используется кинематографистами, чтобы привлечь внимание к определенному элементу в кадре. Эта тенденция становится все более популярной как в кино, так и в телепроизводстве.
Проще говоря, в современном мире кинематографистам может быть довольно сложно, поскольку финансирование ограничено, а многие дискуссии заканчиваются на пессимистической ноте о том, чтобы дожить до 2025 года. Однако есть и хорошие новости! Упомянутые ниже возможности финансирования и стипендий процветают. Мы будем продолжать обновлять этот список по мере появления новых осенних сроков, и мы стремимся поддерживать регулярные обновления в течение года.
Автором этой статьи является Мишель Галлина, и она была первоначально опубликована в блоге Adobe 23 августа 2024 г.