Sundance 2025: создание инопланетной лихорадочной мечты «Touch Me» с Premiere Pro, Frame.io и After Effects

от

Я сам написал эту статью, и она впервые увидела свет в блоге Adobe 25 января 2025 года.» (В контексте, когда вы представляете свою собственную работу)

🚀 Присоединяйся к CryptoMoon 🌙 – каналу с самыми свежими новостями крипторынка, трендами и инсайтами! Будь в курсе событий, получай советы и стратегии для увеличения дохода. 🌐💰
Не упусти свой шанс на взлет! 👇

Подписаться в Telegram

С моей точки зрения, вторая кинематографическая работа визионера Эддисона Хейманна погружается в сложные территории психического здоровья, тоски и всего, что лежит между ними, заключенные в визуальную дань уважения эстетике японского кино 60-х и 70-х годов. Я, вместе с Оливией Тейлор Дадли и Лу Тейлор-Пуччи, надеваю наши спортивные костюмы, чтобы воплотить внеземных персонажей в этой сказочной, но глубоко нюансированной истории. Это повествование раскрывает человеческую борьбу с травмой, неуверенностью в себе и тревогой, одновременно предлагая понимание того, как мы можем обрести гармонию с окружающим миром.

На начальных этапах редактор Джесс Вебер тесно сотрудничала с Хайманном, чтобы установить последовательный тон для этой захватывающей последовательности кошмаров. Они разделяли свою страсть к фильмам ужасов, просматривая их еженедельно, и использовали Frame.io для отзывов и предложений в процессе рецензирования. Это тесное сотрудничество между Вебером и Хайманном способствовало оптимальному творчеству на протяжении всего постпроизводства. Чтобы создать желаемую уникальную эстетику, Вебер использовала различные видеоинструменты Adobe, такие как Premiere Pro для организации, Essential Sound и Graphics Panels для многослойных эффектов и After Effects для компоновки экрана и маскирования.

Продолжайте читать, чтобы увидеть закулисный процесс редактирования Touch Me.

Как вы впервые попали в этот проект?

С тех пор, как я переехал в Лос-Анджелес в 2017 году, мы с Эддисоном стали близкими друзьями. В 2019 году я работал над его короткометражным фильмом под названием «Swipe Up, Vivian!», который получился просто замечательным, поскольку наши стили работы идеально совпали. Мы быстро наладили связь и хорошо поняли друг друга. Поскольку я ценю процесс монтажа, который включает в себя сотрудничество и эксперименты, я полностью согласился, когда он поделился сценарием «Touch Me». Готовясь к съемкам, мы регулярно встречались каждую неделю, чтобы показывать фильмы ужасов, которые повлияли на тон фильма. Это было важно для того, чтобы наши видения совпадали, прежде чем мы погрузимся в пост-продакшн.

Где вы были, когда узнали, что попали на Sundance? Что вы чувствовали?

В своем домашнем офисе я обнаружил, что кричу ругательства Эддисону по телефону. Однако я был почти онемел и поражен, когда узнал, что нас приняли на престижный кинофестиваль Sundance. Эта невероятная новость наполнила меня радостью, поскольку я знал, что другие артисты признали и восхитились нашим нетрадиционным и эксцентричным фильмом.

Как вы начинаете проект/организуете свое рабочее пространство?

Обычно я начинаю свой рабочий день с зажженной свечой, убранным рабочим местом и Khraungbin Funk, играющим через мои колонки. Я тщательно слежу за тем, как управляю своими проектами, часто трачу первые дни на настройку синхронизации, создание ежедневных корзин и построение выбранных стрингов, если у меня нет помощника. Когда я перехожу к сборке сцен, я отключаю Spotify и сосредотачиваюсь на наших лучших подборках. Я много занимаюсь мысленным редактированием перед сном, поэтому часто просыпаюсь с чертежом для редактирования, уже имеющимся в моей голове. Блокнот всегда под рукой и на тумбочке, и на столе.

Расскажите нам о любимой сцене или моменте из этого проекта и о том, почему они вам особенно запомнились.

Я действительно очарован танцевальным хип-хоп-выступлением Брайана. Однако последняя сцена в The Crystal Room между искренними признаниями Джоуи, Крейга и Брайана действительно задела струну. Искренность, которой поделились Джоуи и Крейг, была на высоте, раскрытие возраста Брайана, их шокированные реакции и тонкая отсылка к «Молчанию ягнят» с упоминанием «Cream… ‘bitch'» были хорошо исполненными элементами, которые нашли глубокий отклик.

Не могли бы вы рассказать нам о каких-либо необычных проблемах на этапе постобработки, которые возникли в ходе вашего проекта, и о том, как вам удалось их преодолеть?

В моем проекте мне пришлось умело управлять тремя различными соотношениями сторон (2,39, 1,66 и 1,33) во время процесса повторного кадрирования. К счастью, наш талантливый специалист по цифровой обработке изображений (DIT) создал на съемочной площадке прокси с LUT и соответствующими соотношениями сторон (по моей просьбе). Однако я столкнулся с проблемами при редактировании или корректировке кадров на этапе постобработки. Чтобы сохранить согласованность, я в конечном итоге создал наложения или маски для сцен, которые точно представляли соотношение сторон. Это привело к тому, что видеодорожки часто были довольно высокими из-за наших многочисленных слоев и разделенных экранов, что делало довольно трудоемким сохранение правильного соотношения сторон маски во время редактирования.

Какие инструменты Adobe вы использовали в этом проекте и почему вы изначально выбрали именно их?

Впервые я погрузился в Premiere Pro Projects, найдя его невероятно полезным для поддержания порядка, быстрой навигации по всем ревизиям и минимизации повторяющихся медиа. Меньшие файлы проектов загружались мгновенно, а воспроизведение на временной шкале (даже с многочисленными слоями и эффектами) было безупречным. Я использовал After Effects для композитинга и маскирования. Для просмотра правок и предоставления отзывов я использовал Frame.io. С панелью Essential Sound, панелью Graphics и множеством эффектов это оказалось всеобъемлющим решением!

Если бы вы могли поделиться одним советом о Premiere Pro, что бы это было?

Как ярый фанат кино, я не могу не подчеркнуть важность персонализации сочетаний клавиш! Это как знать секретные ходы в шахматной партии, чтобы перехитрить своих противников. Но помните, что в программном обеспечении всегда есть что-то новое. Даже после более чем десятилетия профессионального использования я все еще открываю новые инструменты и рабочие процессы, которые улучшают мой опыт.

Кто является вашим творческим вдохновением и почему?

Моя творческая искра зарождается в группе режиссеров и художников, которые постоянно мотивируют меня следовать своим внутренним ощущениям и отваживаться на неизведанные территории. Это не просто один человек, а скорее сеть людей, прокладывающих собственные пути в этой жесткой индустрии. Мой партнер Купер — неизменный источник вдохновения и видения, в то время как такие соавторы, как Эддисон Хайманн, Джон Марк, Ханна Велевер, Пейдж Клон и Марти Кейн, среди прочих, подталкивают меня своей неустанной преданностью и смелой креативностью. Наконец, мой двухлетний сын Финн — воплощение оригинальности, особенно когда он играет с пластилином. Разве не так начинается каждый фильм — как кусок пластилина?

Не могли бы вы поделиться опытом, который стал для вас серьезным испытанием на профессиональном пути, и стратегиями, которые вы использовали для его преодоления? Кроме того, я был бы признателен, если бы вы могли предложить несколько мудрых слов для начинающих режиссеров или создателей контента.

В какой-то момент моего профессионального пути я обнаружил, что мне трудно самоутверждаться в процессе монтажа. Работая вместе с агентствами и креативщиками с впечатляющими резюме, я взял на себя роль угодника людям, что, возможно, способствовало тому, что я стал забываемым. Это распространено в отрасли, но мне пришлось это преодолеть.

Когда пандемия COVID-19 заставила меня перейти на фриланс-работу (как я собирался найти клиентов в такое неопределенное время?), это стало ситуацией «тонуть или плыть», которая помогла мне вернуть уверенность в себе и снова стать партнером по сотрудничеству. Мой совет начинающим режиссерам — помнить, что все, независимо от уровня их опыта, учатся по ходу дела. Принимайте свой опыт, привносите свежие идеи и не бойтесь рисковать, даже если это кажется пугающим.

Что вам больше всего нравится в вашем рабочем пространстве и почему?

Созданный с помощью ИИ семейный киноплакат, который нам подарил друг, мне очень нравится. Он всегда рядом, чтобы вызвать улыбку на моем лице, когда мне нужно посмеяться.

Смотрите также

2025-02-01 19:06