4 режиссера аниме, кроме Хаяо Миядзаки, которые могут вызвать хаос в гонке за «Оскаром» в будущем

Как большой поклонник аниме, выросший на шедеврах Хаяо Миядзаки, я могу с уверенностью сказать, что его влияние на индустрию неизмеримо. Однако пришло время признать и воздать должное другим талантливым режиссерам, которые раздвигают границы анимации и повествования.

🚀 Присоединяйся к CryptoMoon 🌙 – каналу с самыми свежими новостями крипторынка, трендами и инсайтами! Будь в курсе событий, получай советы и стратегии для увеличения дохода. 🌐💰
Не упусти свой шанс на взлет! 👇

Подписаться в Telegram

За последние несколько десятилетий аниме вышло за рамки специализированного рынка и приобрело широкую популярность, изменив сферу повествования и художественного выражения. Сегодня анимационные фильмы считаются равными по престижу игровому кино, отчасти благодаря глобальному росту аниме. Одной из выдающихся фигур, внесших значительный вклад в этот успех, является Хаяо Миядзаки.

В 2003 году шедевр студии Ghibli «Унесенные призраками» получил премию «Оскар» за лучший анимационный фильм, что стало важной вехой не только для его создателя, но и для анимационной индустрии в целом. Но важно помнить, что аниме — это не только история одного человека; это динамичная сфера с многочисленными талантливыми режиссерами, чей новаторский стиль может изменить стандарты таких наград, как «Оскар». Вот четыре режиссера аниме, которые, как и Хаяо Миядзаки, могли бы проложить совершенно новые пути на международной киносцене.

4. Мамору Хосода

Мамору Хосода ранее был номинирован на премию «Оскар» за фильм Mirai в категории «Лучший анимационный полнометражный фильм». Работы Хосоды, известные своим вниманием к семейным и социальным историям, часто демонстрируют глубокое понимание человеческих отношений, часто углубляясь в такие темы, как семья, самоидентификация и технологии.

Он умело сочетал магические аспекты с проникновенным повествованием в таких фильмах, как «Девочка, покорившая время», «Волчьи дети», «Красавица» и других. Его визуальный подход уникален, но доступен, что делает его анимацию связующим звеном между мейнстримом и арт-хаусным кино.

Поскольку «Оскар» предпочитает фильмы, затрагивающие социальные проблемы, рассказы Хосоды о стойкости и крепких человеческих связях могут помочь ему заработать премию «Оскар», подобную премии Хаяо Миядзаки.

На данный момент вы можете транслировать Мирай и Белль на Netflix. С другой стороны, «Девочка, покорившая время» и «Дети волка» доступны для потоковой передачи на Crunchyroll.

3. Наоко Ямада

Известная своими работами в Kyoto Animation, Наоко Ямада выделяется в аниме-индустрии своим тонким, но глубоким повествованием. Она сняла получившие высокую оценку фильмы, такие как «Тихий голос», в котором затрагиваются сложные темы издевательств, вины и искупления, и «Лиз и Синяя птица». деликатное изображение дружбы и личной идентичности.

Фильмы Ямады часто исследуют сильные человеческие чувства, используя визуальные символы и сложные изображения персонажей, чтобы передать глубоко личные истории. Ее акцент на эмоциональной глубине и женских повествованиях предлагает уникальный взгляд на аниме, который может привлечь внимание избирателей премии Оскар, заинтересованных в новаторских повествованиях. Благодаря своему умению подчеркивать тонкое очарование жизни, Ямада вскоре может получить признание в мировом киносообществе.

Тихий голос и Лиз и синяя птица в настоящее время доступны для просмотра на Crunchyroll.

2. Сатоши Кон

Несмотря на безвременную кончину Сатоши Кона в 2010 году, его влияние как на сферу аниме, так и на Голливуд неоспоримо. Примечательно, что такие известные режиссеры, как Даррен Аронофски и Кристофер Нолан, признали, что работы Кона оказали значительное влияние. Фильм Аронофски «Черный лебедь» был глубоко вдохновлен шедевром Кона «Идеальный синий», а сложные слои «Начала» были сформированы творением Кона «Паприка».

Фильмы Сатоши Кона часто углубляются в тонкости человеческой психики, бессознательного и воспоминаний. Посмертная награда может вызвать новый интерес к его кинематографическим работам, что потенциально приведет к переизданию или реставрации, что может сделать их грозными претендентами на рассмотрение «Оскара» спустя долгое время после его ухода.

Perfect Blue и Paprika в настоящее время доступны для просмотра на Amazon Prime Video.

1. Макото Синкай

Макото Синкая часто называют «новым Миядзаки», но его уникальные работы заслуживают признания сами по себе. Одним из наиболее заметных достижений Синкая является глобальный феномен, известный как Твое имя, который в то время возглавил чарты как самый кассовый аниме-фильм в мире. Этот фильм стал не только коммерческим триумфом, но и получил признание критиков, вызвав споры о том, почему его не номинировали на «Оскар».

Тем не менее, успех достиг не только первых фильмов. Последующие работы Синкая, а именно «Выветривание с тобой» и «Сузуме», продолжали представлять собой увлекательное кинематографическое путешествие, которое находит отклик во всем мире. Его уникальное умение переплетать очень личные рассказы с экологическими проблемами и городским одиночеством привлекло внимание Академии, намекая на потенциальное признание в будущем. Поскольку он продолжает раздвигать границы, вопрос лишь в том, когда его имя окажется в центре обсуждения сезона наград.

Ваше имя, Weathering with You и Сузуме в настоящее время доступны для просмотра на Netflix.

Вместо того, чтобы влияние Хаяо Миядзаки часто затмевало влияние других режиссеров аниме на церемонии вручения «Оскара», эти режиссеры опирались на его наследие и добавили свои собственные отличительные стили и точки зрения на международную арену. Со временем конкурс «Оскар» может стать не обычной дуэлью между Disney и Pixar, а захватывающей демонстрацией разнообразных талантов процветающей японской аниме-индустрии. Это может привести к тому, что мир признает анимацию не просто развлечением, а формой искусства в его истинном смысле.

Смотрите также

2024-12-08 14:32