Режиссер «Безмолвного голоса» пошел против идеи мангаки, чтобы заставить фанатов больше склоняться к Сёко, чем к Сёе

Как человек, который путешествовал по обширным мирам аниме и был очарован бесчисленными историями, я могу с уверенностью утверждать, что «Безмолвный голос» стоит среди величайших. Этот шедевр, созданный под умелым руководством Наоко Ямады, вдыхает жизнь в персонажей с такой достоверностью, что они, кажется, выпрыгивают из экрана, делая свой собственный выбор, а не являются простыми марионетками сценария.

Если вы не нашли «Безмолвный голос» среди лучших вариантов лучшего аниме-фильма, это может указывать на то, что вы отклоняетесь от курса в своем путешествии. Если быть более точным, «Тихий голос», несомненно, является одним из самых впечатляющих аниме-фильмов благодаря проникновенному изображению персонажей. Режиссер Наоко Ямада умело справляется и вникает в сложности обоих главных героев, предлагая сострадательную и непредвзятую точку зрения.

Персонажи кажутся невероятно аутентичными, как если бы они совершали независимые действия, а не были написаны сценаристом. Эта достоверность утешила многих зрителей, нашедших в фильме утешение. Примечательно, что во время интервью Ямада открыто призналась, что она больше идентифицирует себя с Сёко, чем с Сёей, и стремилась включить в фильм больше своей точки зрения.

Наоко Ямада хотела изобразить мир с точки зрения Сёко

В «Безмолвном голосе» история разворачивается, когда Шоко втягивается в жизнь Сёи и оказывается жертвой его издевательств. Несмотря на то, что фильм назван жертвой, фильм глубже раскрывает характер Шоко, показывая, что у нее уникальная и многогранная личность, помимо ее инвалидности.

Жизненный опыт Сёко сформировал у нее уникальный, почти наивный взгляд на мир. Вместо того, чтобы противостоять людям за их несправедливые действия против нее, она обычно отвечает доброжелательностью.

Вместо того, чтобы сосредоточиться исключительно на качествах ее персонажа, история также показывает, как ее инвалидность формирует ее уникальный взгляд на мир. В интервью Cartoon Brew Наоко Ямада рассказала, что ее личная привязанность к Сёко вдохновила ее сделать этому персонажу больше внимания, чем главному герою.

Несмотря на то, что главным героем является Сёя, больше всего меня поразило общее понимание и восприятие звуков между Шоко и ею самой, а также уникальные звуки, которые у них были общими.

Хотя Сёко столкнулась с трудностями в установлении связей с другими из-за своих уникальных обстоятельств, у нее также был общий человеческий опыт. Ямада в первую очередь подчеркнул эти взаимные аспекты, тем самым сократив разрыв между главными героями.

Фильм также блестяще справился с персонажем Сёи.

Как преданный поклонник, я бы сказал, что хотя Сёко занимал особое место в сердце режиссёра, Сёя определённо не остался в центре внимания. В комиксе Сёя более смело изобразил своего коллегу из фильма, проявляя больше агрессии и в первую очередь действуя, чтобы подавить скуку. Тем не менее, в экранизации он немного смягчился, став менее напористым и все более внимательным к своим действиям по мере взросления.

Мы встречаем его в двух противоположных периодах его жизни: во-первых, как неприятного ребенка, совершающего сомнительные поступки; во-вторых, как растерянный молодой человек, борющийся с последствиями своих прошлых действий и ищущий искупления. Обе эти грани его характера умело изображены, оставляя нам глубокое понимание его трансформации, чувство сочувствия к нему или восхищение его усилиями по самосовершенствованию.

Когда он готов встретиться с миром и слои его борьбы начинают отпадать, для него это триумфальный момент. Таким образом, A Silent Voice погружается в различных персонажей, не вынося суждений об их действиях. Кажется, что это гостеприимная среда для всех, кто стремится к совершенствованию, и, возможно, именно поэтому так много зрителей нашли в фильме утешение.

«Безмолвный голос» доступен на Netflix.

Смотрите также

2024-11-24 05:02