Можете ли вы снять фильм менее чем за 300 долларов, который будет принят Slamdance?

Можете ли вы снять фильм менее чем за 300 долларов, который будет принят Slamdance?

Меня по-настоящему вдохновляет дух этих смелых и упорных кинематографистов, их неустанное стремление к своей мечте. Их истории служат свидетельством силы страсти, решимости и упорства.


Интересно отметить, что стендап-комедии и кинопроизводство имеют много общего. Хотя одно из них — сольное выступление, а другое — коллективная работа по созданию аудиовизуального шедевра, позвольте мне объяснить, почему я нахожу это сравнение интригующим.

«Что делает All I’ve Got and then Some, любимца Slamdance, особенным, так это то, как он изображает страстный дух, который существует как на экране, так и за его пределами.

Фильм «Все, что у меня есть, а потом еще немного» предлагает проницательное изображение повседневной жизни Рашида, бездомного комика, стремящегося к своему первому оплачиваемому выступлению. Этот фильм, снятый с уникальным сочетанием стилей, напоминающим Кевина Смита и Шона Бейкера, является свидетельством силы независимого кинопроизводства. Главный актер Рашид Стивенс и режиссер-документалист и оператор Техбен Дин взяли на себя практически все роли в этом спектакле, что примечательно, учитывая минимальный бюджет менее 300 долларов.

В этом разговоре мы обсуждаем с двумя режиссерами их опыт создания фильма с ограниченными ресурсами, а также захватывающую историю из прошлого Рашида, когда он начинал как независимый режиссер на сцене панк-рока.

Проверьте это.

Примечание редактора: следующее интервью отредактировано для обеспечения длины и ясности.

Интервью NFS с Рашидом Стивенсом и Техбеном Дином

Нет киношколы: Как вам, ребята, пришла в голову идея фильма «Все, что я хочу, а потом еще немного»?

У Рашида был другой кинопроект, который я планировал продюсировать. Мы начали связываться с потенциальными талантами, но это совпало с забастовками, объявленными в прошлом году. В результате ни один агент с нами не связался, поэтому мы решили: «Хорошо, какой наш следующий шаг?

Примерно через неделю или около того я вспомнил, что пару лет назад Рашид предложил концепцию веб-сериала, основанную на его собственном опыте, когда он впервые переехал в Лос-Анджелес. Повествование вращалось вокруг мужчины, живущего в своей машине и встречающегося с женщиной, которая жила в двух машинах от него. Мы, конечно, могли бы развить это, но давайте вместо этого превратим его в художественный фильм, уделив больше внимания сцене стендап-комедии.

Рашид Стивенс: Я тоже размышлял над этой концепцией, приятель. Техбен предложил интересный подход: структурировать его как рассказ о повседневной жизни стендап-комика. Этот метод не только сэкономит время, но также будет экономически эффективен и упростит повествование.

NFS: Да, полностью. Это придало мне немного атмосферы Клерка.

Стивенс: О да. Я люблю Клерков.

NFS: Это был почти гибрид Шона Бейкера и Клеркса, и я подумал, что это круто.

Дин упомянул, что во время монтажа Рашид предложил ему посмотреть фильм «Мандарин». Поскольку я не видел этого раньше, я подождал, пока наша работа будет завершена, чтобы избежать любого потенциального влияния. Посмотрев его, я понял, что это отличный фильм, и многие отмечали его сходство с другими фильмами.

NFS: Ребята, вы снимали на iPhone, как Мандарин?

Дин: Мы снимали все на камеру RED Komodo и иногда включали кадры с небольшой видеокамеры Hi8 в различные части фильма.

Стивенс: Эти фильмы — Клерки, Мандарин и Эль Мариачи Роберта Родригеса — представляют собой смесь всех этих фильмов.

Вся наша команда, которую вы видите здесь, состояла из Техбена, нашего звукооператора, а также нашего старшего специалиста. Кроме того, у нас был АС (ассистент камеры), оператор и сорежиссер. Эта группа является отсылкой к «Эль Мариачи», учитывая структуру нашей команды. Мы были как «Клерки» за счет диалога, стремясь к реализму. Наш подход к кинопроизводству был похож на «Мандарин», подчеркивая новаторство. Примечательно, что мы сняли этот фильм с бюджетом менее 300 долларов.

Дин: Мы вышли на улицу и сделали это под руководством Рашида и меня. Невероятно, но мы собрали актерский состав из 55 актеров, что меня удивляет, учитывая, что я не участвовал в процессе планирования этой роли. Тем не менее, то, что в нашем фильме, снятом всего за неделю, приняли участие 55 актеров, является для меня одним из самых замечательных аспектов.

Можете ли вы снять фильм менее чем за 300 долларов, который будет принят Slamdance?

NFS: Да, абсолютно. Рашид, много ли из них комиксов ты знал по комедийному сообществу?

Стивенс: Примерно 10 % участников фильма — стендап-комики. Остальных людей на роли нанял наш ассоциированный продюсер Амака. Согласны ли вы с этой оценкой, Техбен? (Перефразировано, чтобы передать аналогичный смысл и тон)

Дин: Да, примерно от 10 до 15%. Остальные люди были либо выбраны Амакой, либо были знакомыми Рашида. Некоторые из них были также представлены мной.

В большинстве случаев мы нанимали людей, часто нанимая актеров, которые оставались там примерно на два часа. Мы снимали их отрывок, после чего они обычно уходили, кроме главных героев. Ежедневно мы снимали множество сцен.

NFS: При общении с людьми казалось, что все разделилось. Вы случайно не были знакомы с сотрудниками, работавшими на местах, где вы снимали? Или вы просто попросили разрешения снять там небольшую сцену?

Дин объяснил, что некоторые места, которые мы посещали, были смешанными. Многие из них были местами, к которым мы могли получить доступ, или были домами друзей.

Стивен объяснил: На самом деле я не скрывал правду о своей ситуации. Когда у меня не было дома, я думал, что смогу позавтракать в континентальном ресторане отеля. Поскольку я не выглядел бездомным, мне это удалось. Утром я побреюсь, позанимаюсь, а потом поеду в отель.

Одна из девушек в отеле, куда я пробирался, сказала мне, что это хорошее место, где я могу получить континентальный завтрак. Мы там стреляли, и эта девушка дала нам разрешение.

Так что да, это было потрясающе.

Как большой фанат, я должен сказать, что партизанский геймплей в NFS просто завораживает! И я не могу не задаться вопросом, Техбен, насколько сложно было тебе совмещать столько ролей во время съемок?

Стивенс: Техбен охотно взялся за эту задачу, и, когда меня не было рядом, я часто хватал микрофон, чтобы помочь. Если бы у меня была возможность, я бы стремился стать универсальным командным игроком.

Но, опять же, у нас не было ресурсов, поэтому нам пришлось использовать все, что было в нашей собственной рубке.

Дин: У нас есть несколько микрофонов и несколько маленьких лампочек. За последние 10 лет я продюсировал множество документальных фильмов, поэтому работать сольным продюсером мне вполне комфортно. Однако управление аудио аспектом было проблемой — не потому, что я этого не хотел, а из-за бюджетных ограничений, которые не позволяли нам нанять кого-то. Более того, я больше верил в свои способности, чем в то, что найду кого-то, кто сделает это бесплатно и может быть недостаточно квалифицирован для выполнения поставленной задачи.

Для меня это, несомненно, был самый сложный аспект. Однако мой брат, эксперт по звуку, был недоступен, так как был занят другим проектом в Портленде. Тем не менее мне удалось обратиться к нему за советом. Впоследствии он исполнил финальный микс, эффективно исправив мои ошибки.

Стивенс: До нашего сотрудничества каждый из нас имел богатый опыт работы на различных должностях, включая директора по кастингу, продюсера, сценариста и режиссера. Когда мы начали работать вместе, наша синергия была волшебной, потому что мы оба понимали, что можем справиться со многими задачами в разные моменты времени.

Конечно, это не была прогулка по парку, но как только погружаешься, это восхитительно. Мы оказались вовлечены в этот опыт, импровизируя по ходу дела. Мне очень нравятся такие спонтанные моменты.

Дин: Я бы сказал это так: работа в одиночку создает уникальное ощущение, она словно накладывает ограничения, но в то же время открывает возможности.

Поскольку Рашид часто присутствовал во время съемок, а я был за камерой, у меня была большая свобода действий, позволяющая снимать где угодно на съемочной площадке, поскольку редко возникали какие-либо препятствия для съемочной группы или оборудования. Эта свобода находиться в обстановке имела решающее значение, поскольку она соответствовала моему давнему видению создания повествовательного фильма с использованием подхода, подобного документальному. Рассказ Рашида послужил идеальной концепцией для этого, а также позволил нам снять фильм при ограниченном бюджете. Имея под рукой фотоаппарат, мне не потребовалось много дополнительного оборудования или команды.

Дин: А еще мы можем сделать это быстро, потому что я никогда не планировал снимать репортажи.

Вместо этого рассмотрим эту перефразированную версию: при съемке сцен мы допускали много спонтанных диалогов, сотрудничая с актерами, чтобы понять цель сцены. Временами нужно было затронуть какие-то конкретные строчки или моменты, но мы в первую очередь сосредоточивались на импровизации. Пробежав его один раз, мы внесли необходимые изменения и повторили процесс.

Каждый раз, когда мы снимали сцену, я ее снимал. Эту конкретную сцену собирались снять только один раз. Я никогда не снимал дополнительные ракурсы, потому что во время монтажа знал, что это будет смонтировано как документальный фильм. Однако это больше отрепетировано, чем обычный документальный фильм. Мы сняли несколько дублей, но я стремился к тому, чтобы все выглядело так, как будто оно было записано в реальной жизни. Следовательно, могут быть некоторые быстрые изменения или случаи, когда фильм переключается с одного дубля на другой.

Можете ли вы снять фильм менее чем за 300 долларов, который будет принят Slamdance?

NFS: Рашид, была ли борьба за создание независимого фильма хоть в чем-то сравнима с суетой мира стендап-комедии, если можно так выразиться?

Стивенс: Действительно, стендап и киноиндустрию можно недооценивать. Однако я считаю, что фильмы приносят чувство немедленного удовлетворения по сравнению с комедией.

Я всегда говорю, что комедия — самое сложное искусство, потому что я знаю действительно хороших комиксов, которые занимаются этим уже 20 лет и до сих пор не добились успеха, но у них все еще есть любовь к этому. По крайней мере, что касается кинопроизводства, скажем так, если вы хотите стать режиссером, вы можете хотя бы пойти и какое-то время получать зарплату в качестве помощника ассистента, чтобы получить какую-то компенсацию. С комиком вы не сможете заниматься ничем другим, кроме работы в комедийном клубе. Но сколько здесь комедийных клубов? Их не так много.

Я считаю, что у них есть некоторые общие аспекты, но есть тонкое различие: хотя финансовый успех изначально может быть недостижимым для любого конкретного начинания, в конечном итоге он становится достижимым с помощью комедии.

Дин: Я считаю, что есть значительное сходство. Это справедливо и в более широком масштабе, поскольку это предполагает что-то делать, потому что вы полны энтузиазма по этому поводу. Это сложно, и единственная гарантия состоит в том, что, если вы не попытаетесь это сделать, вы не добьетесь успеха.

Как кинокритик, я нашел этот фильм удивительно перекликающимся с борьбой начинающих художников во всем мире. Он глубоко погружается в путешествие в центре внимания, отражая упорство, решимость и бесчисленные препятствия, с которыми приходится сталкиваться, преследуя мечту в индустрии развлечений. По сути, это пронзительное изображение настойчивости, несмотря ни на что, что делает его обязательным к просмотру для всех, кто достаточно смел, чтобы преследовать свои мечты среди, казалось бы, более легкого пути капитуляции.

Этот опыт оказался для меня удивительно самостоятельным, поскольку мы взялись за него по чистой необходимости. Итак, поскольку не у кого было просить одобрения, мы просто решили взять дело в свои руки и создать его сами. И о чудо, нам это удалось! После завершения мы поделились им с актерами, съемочной группой и некоторыми зрителями, которые отреагировали положительно. К нашей радости, нас приняли в Slamdance.

Можете ли вы снять фильм менее чем за 300 долларов, который будет принят Slamdance?

Мне, как коллеге-энтузиасту, это очень нравится! Если можно, я поделюсь некоторыми мыслями, вот несколько советов начинающим режиссерам, независимо от того, фокусируются ли они на фильмах, комиксах или комедиях. Есть ли какие-то конкретные демографические группы или жанры, в которых вы особенно заинтересованы? Буду рад предоставить информацию, основанную на моем собственном опыте и наблюдениях.

Стивен сказал, что это весьма примечательно. Он намеревался связаться с вами из Slamdance, поскольку наши пути отражают название «Нет киношколы». Его путь начался как стендап-комик и актер, но никто его не выбрал. Следовательно, вместо этого он решил написать свои собственные роли.

Поначалу, после переезда в Лос-Анджелес, я часто посещал киношколу Лос-Анджелеса, расположенную на бульваре Сансет. Там я общался и общался с некоторыми студентами. Однако я заметил интересную закономерность: они, похоже, достигли плато, им не хватает амбиций и драйва. Мне показалось странным, что они будут использовать бесплатно предоставленное оборудование только тогда, когда у них будет проект. Следовательно, я разработал метод, как проскользнуть мимо службы безопасности школы, стремясь изучить возможности, выходящие за рамки их нынешних возможностей.

Вместо того, чтобы постоянно читать сценарии, я решил научиться писать сценарии самостоятельно. Я использовал эти сценарии в качестве чертежей для своей собственной работы, и, поскольку у них был свободный доступ к программному обеспечению Final Draft, я смог использовать их компьютеры для написания множества сценариев.

После этого, при необычном повороте событий, я одолжил чей-то студенческий билет и взял напрокат камеру. Я обратился к человеку, который разбирается в камерах, и мы начали вместе создавать контент. Энтузиазм был настолько силен, что длился долгих шесть месяцев, прежде чем они в конце концов попросили меня уйти.

Прежде чем перейти к нашим последующим обсуждениям, позвольте мне поделиться интересным фактом: для своего дебютного фильма «Кофе и капуста» я использовал их современный кинотеатр на 400 мест для самого первого показа. Хоть я и не был там студентом, мне удалось собрать на это мероприятие 220 человек.

Когда я выражаю свои стремления грандиозно, как слон, это предел моей страсти. Мне очень хочется гоняться за тем, что я обожаю. Однажды я незаконно проник в школу, что могло повлечь за собой юридические последствия.

NFS: Это потрясающая история из школы панк-кино.

Дин: Если вы искренне чувствуете, что это ваш путь, упорствуйте, не сдаваясь, и не ждите, пока кто-то одобрит вас. Соблазнительно думать: «Мне нужно это, мне нужно то», но правда в том, что обучение происходит на основе опыта, ошибок и, в конечном итоге, достижения триумфов. Так что продолжайте.

Продолжайте в том же духе, если это действительно ваша страсть, но это будет сложно

NFS: И проникнуть в киношколу Лос-Анджелеса. Думаю, это лучший совет.

Смотрите также

2024-09-07 02:36