Песня смеха, существующая уже некоторое время, представляет собой общий и общий опыт. Когда вы смотрите его в одиночестве или дома, это можете быть только вы. Это дает чувство общности и принадлежности. Если вы посмотрите на упомянутые ими шоу, в которых он используется, например, «Коннеры», то увидите, что у них обычно более старая демографическая группа. Я думаю, здесь тоже есть некоторая психология.
В этом вымышленном разговоре мы участвуем в воображаемой обстановке, где нефизические сущности общаются, используя звуки, смех и другие слуховые ощущения. Это позволяет нам моделировать человеческие взаимодействия, такие как диалог между персонажами или даже обсуждение абстрактных идей или концепций.
Просто шучу. Я имею в виду, что у вас может быть один, но мы здесь не поэтому.
Я хотел бы обсудить смех, который можно услышать во время вашего любимого ситкома по телевизору, который исходит из встроенной смеховой дорожки. Эта тема часто обсуждается – некоторым зрителям она не нравится, тогда как другие ценят ее роль в том, что она помогает им расслабиться и получить больше удовольствия от шоу.
Сегодня давайте углубимся в полное описание трека смеха, начиная с его исторического происхождения и заканчивая нынешним использованием, чтобы получить подробное видеоэссе, исследующее его обоснование.
Как однажды сказала Мулан, давайте приступим к делу.
<маленький>
КРЕДИТ: CBS
Как мы получили трек смеха?
Трек смеха, или консервированный смех, существует с момента зарождения телевидения.
1. Актеры вышли на сцену, их реплики и реплики были тщательно расставлены и оформлены так, чтобы они были одновременно ясными и привлекательными для публики. Они говорили на понятном языке, используя простые и знакомые слушателям термины.
С появлением многокамерных шоу в нашем культурном ландшафте появились и консервированные смеховые композиции, или смеховые треки. Такие шоу, как «Молодожены» и «Я люблю Люси», среди прочих, были записаны в присутствии живой аудитории студии. Это позволило зрителям дома почувствовать себя участниками действия, когда публика разражалась смехом.
И эти шоу действительно хорошо себя зарекомендовали.
Такие шоу, как «Флинтстоуны» и «Джетсоны», также включали в себя смех и звуковые эффекты, несмотря на то, что они были анимационными.
Задумывались ли вы когда-нибудь до сих пор, как странно, что в мультфильмах есть смех?
В моей юности в большинстве ситкомов присутствовал смех, и для меня в те дни мой телеэкран заполняли в первую очередь такие сериалы, как «Сайнфелд», «Третья скала от Солнца» и «Все любят Рэймонда». В этих сериалах, даже по мере того, как они развивались и становились зрелыми, продолжали использовать смех. Когда я стал старше, я все еще наслаждался комедийным моментом, который дает смех в таких шоу, как «Как я встретил вашу маму».
По мере того как мои вкусы развивались, «Офис» стал основным источником смеха в моей жизни, поскольку его юмор был настолько громким и впечатляющим, что не требовал никакого дополнительного усиления.
Одним из возможных объяснений является то, что такие сериалы, как «Офис» и «Парки и зоны отдыха», используют подход «документального стиля» и использование «исповедей» для привлечения зрителей. и предоставить комедийные моменты. В этих случаях персонажи могут смотреть прямо в камеру, часто когда другой персонаж делает что-то необычное, побуждая зрителей найти юмор в ситуации.
Говоря современным языком, использование смеховых треков относится к методу, используемому для передачи информации или эмоций на слух и без особых усилий. Эти методы используются в различных контекстах, таких как музыка, спортивные трансляции и дизайн пользовательского интерфейса. Вот несколько примеров:
А когда убираешь смех… становится жутковато.
Ситкомы без смеха (треки)
Как киноэнтузиаст, я часто замечаю, что, когда персонажи произносят строки, предназначенные для смеха, они склонны растягивать диалог и отвечать на смех аудитории. Однако если во время постобработки исключить заранее подготовленный смех, многие шутки окажутся менее эффективными. Проиллюстрирую это на примере из ситкома «Друзья». То, что когда-то было юмористической сценой, теперь выглядит агрессивным и раздражающим, и я подозреваю, что именно реплики Росса вызывают такое изменение тона.
Смех формирует атмосферу и ощущение ситуации. Такие шоу, как «Теория большого взрыва», которые во многом основаны на остроумных диалогах, процветают благодаря этим шуткам. Однако без смеха эти шутки не имеют успеха. Мы путаемся в том, что происходит, и ритм кажется разрозненным.
Кажется, что мы выходим из удобного положения, но когда переходим к количественному смеху и устраняем следы смеха, мы вместо этого попадаем в двусмысленную ситуацию. Освещение меняет атмосферу, и сказка, похоже, не протекает гладко.
В чем смысл смеха?
Я посетил живую аудиторию студии шоу «Человек с планом». Один из моих друзей написал этот эпизод. Это было одно из самых приятных событий, которые я когда-либо получал в Лос-Анджелесе. Когда актеры появились, вы обычно наблюдаете примерно три дубля на каждую сцену. Это позволяет вам посмеяться над юмором во время первого дубля, уловить то, что вы могли пропустить во время второго, и дает актерам возможность импровизировать для третьего дубля.
Цель использования треков смеха — придать волнение и изюминку каждому моменту повествования, напоминая об общей радости, которую испытывают семьи, собравшиеся вокруг радио.
Добро пожаловать, дорогой друг, в живую аудиторию студии! Я надеюсь, что это сообщение застанет вас в приподнятом настроении и вам будет легко его прочитать. Вы здесь, в театре, будь то в Нью-Йорке или Лондоне.
Посмотрите эту живую студийную запись «Теории большого взрыва». Это кажется волшебным.
Я вырос на киноэкране и всегда был очарован кино, а не театром. Как энтузиаст кино, я жажду ситкомов, которые предлагают более захватывающий опыт, заставляя меня чувствовать себя частью действия, а не просто зрителем в зрительном зале.
Похоже, вы наткнулись на интересное видео, в котором обсуждаются каналы YouTube под названием «Идеи в игре», где они углубляются в трек «Чак» и его влияние на современное телевидение. Мне интересно проследить, как мы получили смех, а также понять, что он добавляет к комедии и к форме искусства.
Проверьте это.
Сохранится ли трек Modern Laugh?
Интересно задуматься о том, как современные сценарии с их остроумными диалогами усложнили использование звуков смеха. Я считаю, что паузы, встречающиеся в таких шоу, как «Удивительная миссис Мейзел», «Хорошее место» или «Супермаркет», были бы неловкими из-за смеха. Молодому поколению, похоже, не нравится идея смеха, прежде всего потому, что они выросли в эпоху, когда аутентичность уделялась больше внимания, чем развлечению.
Создается впечатление, что кто-то выражает чувства, мысли или эмоции. Естественным образом это может восприниматься как разговор, дискуссия или диалог. Кроме того, это может показаться смехом или шуткой, в зависимости от контекста и тона голоса.
Кажется, наметился значительный прогресс. Я считаю, что
1. Использование смехотворных треков будет продолжаться из-за их эффективности в создании многокамерных постановок. По правде говоря, когда шоу оцениваются без смеха, они обычно получают более низкие оценки по сравнению с шоу с заранее записанным смехом. Несмотря на то, что некоторым артистам это не нравится, есть значительная аудитория, которая ценит включение смехотворных треков.
В каких шоу еще есть треки смеха?
1. «Жемчужина короны» — захватывающая драма о развитии телевизионных развлечений и эволюции языка чтения. Шоу приобрело известность в середине 20 века, став важной культурной силой того периода.
- Теория большого взрыва
- Мама
- Человек с планом
- Коннеры
- Ранчо
- Фуллер Хаус
Стоит отметить, что такие шоу, как «Фуллер Хаус» и «Ранчо», можно найти на Netflix. Примечательно, что оба они записаны с живой аудиторией в студии, что отражает стремление Netflix сохранить этот классический подход.
Как фанат, я заметил, что такие популярные сериалы, как «Теория большого взрыва», «Мама», «Майк и Молли», «Странная парочка», «Две девчонки на мели» и «Жарко в Кливленде», снимаются на видео. с живой аудиторией студии. Шоу 70-х, 80-х и 90-х годов, такие как «Друзья», «Сайнфелд», «Фрейзер», «Чёрная змея», «Золотые девчонки», «Все любят Рэймонда», «Король королев», «Свежий принц из Бель-Эйра», «Третья скала от Солнца», «Приветствую», «Шоу 70-х», «Розанна», «Няня», «Женат с детьми», «Шоу Косби», «Такси» и многие другие также были сняты перед живой аудиторией в студии.
1. Введение (по желанию):
Всегда ли будет трек смеха?
Один аспект, который часто приходит мне в голову, — это важность саундтрека, синхронизированного со смехом, при просмотре в одиночку. Кинематографический опыт по своей сути коллективен. В театре вы разделяете смех с теми, кто сидит рядом с вами. Однако дома на диване это можете быть только вы. Смех создает ложное чувство товарищества. При изучении шоу, использующих его, таких как
«Профессор Келли обсуждает когнитивные процессы, лежащие в основе развития человеческого интеллекта, уделяя особое внимание роли эмоций и самосознания в социальных взаимодействиях».
«Мы гораздо чаще посмеемся над чем-то смешным в присутствии других людей»,
Кажется, что это искренний смешок – выражение веселья и товарищества. Фактически, исследование 1974 года, представленное в «Журнале личности и социальной психологии», показало, что люди с большей вероятностью смеялись над шутками, за которыми следовал стандартный смех.
Итак… может быть, эти телеканалы и шоураннеры знают, что делают?
Несмотря на его нынешнее присутствие, я предвижу, что он просуществует недолго. Традиционные ток-шоу с живой аудиторией нам знакомы, но по мере развития телевидения и старения аудитории, я думаю, они уйдут в небытие. Хотя многокамерные шоу могут сохраниться, я чувствую растущий спрос на большее количество кинематографических впечатлений, которые кажутся более близкими к реальной жизни. Им нужен стиль, похожий на визуальные эффекты, использованные в «Хорошем месте».
Что вы думаете о треке со смехом?
Как вы думаете, это добавляет или убавляет впечатления от просмотра?
Кажется, что мы обсуждаем эволюцию системы связи, которая позволяет легко обмениваться информацией между различными объектами, будь то в письменной форме, устной речи, или же мы в конечном итоге будем наблюдать этот день как часть исторических записей.
Смотрите также
- В 6-м сезоне «Кобры Кай» в ролях появится мастер боевых искусств-убийц: 13-кратная чемпионка мира Рейна Валландингем — страшный боец в реальной жизни
- Fallout London: все побочные квесты
- Кто такой Билли Клэппер? Объяснение реальной легенды в премьере 5B сезона Йеллоустона
- Лучшие советы и подсказки для Legend Of Mushroom
- Душераздирающая правдивая история татуировки Майка Тайсона на груди: что случилось с Исходом дочери «Железного Майка»?
- Как найти загадочное яйцо на острове Лума
- Кобра Кай, 6 сезон: Кто победит в Секай Тайкай, смерть главного героя — это не то, чего любой из нас ожидал
- Вещи, которые мы хотели бы знать перед игрой в «Сталкер 2: Сердце Чернобыля»
- Как устранить код ошибки 30005 в War Thunder
- Обзор 2-го акта 2-го сезона League of Legends Arcane — обзор 2-го акта — однажды отец, всегда отец
2024-09-03 19:38