
2000-е годы были фантастическим временем для аниме, породив множество сериалов, которые теперь считаются классикой. Такие названия, как Death Note и Gurren Lagann, до сих пор широко признаны шедеврами и продолжают привлекать новых поклонников спустя годы после их первоначального выпуска.
Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.
Прочитать отчет 10-KНекоторые старые аниме, которые когда-то были невероятно популярны, плохо состарились. Хотя они все еще имеют ценность и могут считаться классикой, современные зрители могут найти их разочаровывающими по сравнению с шумихой вокруг их прошлого успеха и культурной значимости.
Soul Eater Goes Downhill at the Very End
Soul Eater, высоко оценяемый и визуально яркий аниме из 2000-х, остается популярной рекомендацией для тех, кто только знакомится с этим жанром. Хотя шоу в целом поддерживает свое качество с точки зрения сюжета и анимации, многие зрители считают концовку из 51 эпизода неудовлетворительной.
Подобно многим аниме-сериалам той эпохи, Soul Eater закончился до того, как была завершена оригинальная манга, что привело к финалу, который не понравился многим зрителям. Хотя слабый финал и не портит шоу в целом, он всё же снижает общее впечатление. К сожалению, то же самое произошло с другими хорошо оцененными аниме 2000-х годов, такими как Pandora Hearts и Gantz.
D.Gray-Man Had All the Makings of a Timeless Classic
Хотя D.Gray-man не стал мейнстримным хитом в 2000-х годах, он собрал преданную фанбазу. Однако со временем серия потеряла поддержку даже самых верных зрителей. У неё был весь потенциал, чтобы стать классикой – отличительная тёмная фэнтезийная история и невероятно детализированный мир – но в конечном итоге она не оправдала ожиданий.
Аниме-адаптация 2006 года этой истории была не очень удачной, с медленным темпом, ненужными сценами и тем, что она так и не была завершена. Фанаты были взволнованы, когда в 2016 году вышла новая версия, D.Gray-man Hallow, но она оказалась еще хуже, потому что сюжет не имел особого смысла. Несмотря на разочаровывающие аниме-адаптации, оригинальная история все еще доставляет удовольствие, и манга — лучший способ познакомиться с ней.
RahXephon не удаётся избежать ощущения вторичности.
В 1990-х годах Neon Genesis Evangelion стал самым большим аниме-хитом десятилетия, вызвав волну подобных шоу. Среди них RahXephon выделялся как особенно популярный – и на то есть веские причины. Это визуально ошеломляющий и по-настоящему захватывающий сериал, полный тайн и сильных чувств.
Хотя Evangelion заимствовал идеи из более ранних аниме про роботов, RahXephon, несмотря на свои попытки создать сложную историю, не совсем дотягивает до уровня. Ему не хватает глубины, которая сделала Evangelion таким успешным. RahXephon всё ещё можно посмотреть, особенно если вам нравится аниме, ориентированное на персонажей и психологию, но вы можете получить больше удовольствия от более старых, новаторских меха-шоу, или даже других хорошо зарекомендовавших себя сериалов из 2000-х, таких как Eureka Seven или Gurren Lagann.
Lucky Star, скорее всего, наскучит большинству современных поклонников аниме.
В разгар бума аниме в стиле ‘моэ’ в 2000-х годах, Lucky Star действительно запечатлело то, что сделало этот стиль таким популярным, и сделало это с умным, самосознающим подходом. Шоу точно понимало, что хочет его аудитория, что помогло ему стать огромным хитом и любимцем среди поклонников аниме.
Lucky Star ощущается как путешествие во времени к ранним дням интернет-юмора и аниме-фандома. Если вы не смотрели его, когда оно только вышло, или не знакомы с той эпохой, оно может показаться медленным и запутанным, что затруднит понимание того, почему оно было таким популярным.
Familiar of Zero больше не кажется таким новым, как это было раньше.
Когда The Familiar of Zero вышел в 2006 году, истории о перемещении в другой мир не были так распространены, как сейчас, и этот аниме действительно помог определить жанр. Он установил многие тренды, которые вы видите в популярных isekai аниме сегодня, и даже вдохновил некоторые из самых больших хитов. Однако, если взглянуть на него сейчас, он не кажется особенно новаторским. Даже просто как типичная isekai история, The Familiar of Zero может не оправдать ожиданий.
Персонажи в The Familiar of Zero, особенно главная женская героиня Луиза, являются очень преувеличенными версиями распространенных тропов. Это означает, что их чрезмерное поведение быстро становится повторяющимся. Сама история не предлагает ничего сверх этого, поэтому, если вас не сразу привлекут персонажи и комедия, вам, вероятно, не понравится этот сериал.
Love Hina больше не такая забавная и трогательная, как раньше.
Как и многие популярные аниме из 2000-х, Love Hina представляет персонажа, который кажется суровым, но на самом деле добр – троп, известный как «цундере». Он оказал огромное влияние, практически определив жанр гаремной романтической комедии на долгие годы. Однако современные зрители аниме часто предпочитают романы, которые кажутся более свежими и сложными, и зависимость Love Hina от знакомых тропов и простых типов персонажей означает, что он потерял некоторую популярность среди более широкой аудитории.
Юмор в Love Hina сильно опирается на двусмысленные ситуации, физические гэги и часто, удивительно жестокое обращение Нару с Кейтаро – которое ощущается скорее тревожным, чем смешным. В романтическом плане шоу очень медленно развивается, и поскольку Нару быстро позиционируется как основной объект любви, это убирает большую часть волнения и неопределенности, которые обычно можно найти в гарем-аниме.
Эпоха Меланхолии Харухи Судзумии давно закончилась.
Когда The Melancholy of Haruhi Suzumiya была на пике своей популярности, она была повсюду в аниме-сообществе, и её главный герой, Харухи, был мгновенно узнаваем почти для любого фаната аниме. Однако её влияние в значительной степени угасло, главным образом потому, что это был продукт конкретного периода времени.
Несмотря на то, что когда-то был невероятно популярен, Haruhi Suzumiya разочаровал многих зрителей своей повторяющейся сюжетной линией «Бесконечная восьмёрка» – восемью эпизодами, которые казались почти идентичными. Помимо этой спорной арки, шоу в целом не привлекает сегодняшнюю аниме-аудиторию, поэтому его больше не считают вечной классикой.
Рыцарь-вампир был самым большим романтическим аниме 2000-х годов, посвященным виновному удовольствию.
Я помню, как был(а) полностью очарован(а) темным, романтическим стилем Vampire Knight – красивой готической образностью, очаровательными персонажами-вампирами и захватывающей идеей любви, которой не должно было быть. Он был очень популярен, когда только вышел, и я понимаю, почему. Но честно говоря, если вы ищете действительно великий сериал, я не думаю, что Vampire Knight полностью соответствует этому.
Vampire Knight — довольно стандартное сёдзё аниме, наполненное драматичными сюжетными линиями и некоторыми сомнительными темами. Чтобы насладиться им, лучше понимать, что персонажи простые, любовные треугольники предсказуемые, а сюжет развивается медленно. Несмотря на свои недостатки, многие фанаты с теплотой вспоминают его как аниме, которое они открыли для себя в начале пути, даже если сейчас оно не считается вечной классикой.
Fairy Tail Не Выдерживает Критики Так Хорошо, Как Другие Крупные Сёнэн-Хиты Десятилетия
Растущим детям, смотрящим аниме в 2000-х, было так много боевых сериалов, которые люди до сих пор любят. Fairy Tail начался к концу того десятилетия, и хотя он был популярен, он так и не достиг того же уровня успеха, что и действительно большие имена, такие как Naruto или Bleach. Честно говоря, оглядываясь назад, он не совсем соответствует по качеству, когда сравниваешь его с этими старыми шоу или даже с новыми боевыми аниме, которые выходят сейчас.
Хотя Fairy Tail приятен, он не предлагает ничего нового. Сюжетные линии кажутся предсказуемыми и часто повторяются, персонажи не особо уникальны и мало развиваются, а проблемы всегда решаются силой дружбы. Это знакомое приключение, которому не хватает реального напряжения или оригинальности, и, вероятно, оно не привлекло бы внимание большинства поклонников аниме сёнен сегодня.
Elfen Lied однажды привлекла многочисленных поклонников своим беспричинным насилием и насилием; Гор
Выпущенный в 2004 году, Elfen Lied стал первым знакомством многих подростков-фанатов аниме с более зрелой и жестокой стороной этого медиа. Его чрезмерная дерзость была ключевым фактором первоначальной широкой популярности шоу.
Хотя Elfen Lied полагается на шокирующее насилие, она не предлагает большой глубины, кроме этого. Если вас интересует только кровь и расчлененка, оригинальная манга будет лучшим выбором. Современная аниме стала намного более графичной, поэтому насилие в Elfen Lied не кажется особенно шокирующим или новаторским для большинства зрителей в наши дни.
Смотрите также
- Список лучших комбинаций классов и оружия в Throne And Liberty
- Все предпочтения подарков в Chrono Ark
- Лучшие настройки руля и контроллера для Forza Horizon 6
- Как использовать магические предметы в DND
- Какой класс оболочки Runner вам следует выбрать в Marathon?
- 10 лучших актёрских работ Райана Гослинга в фильмах, ранжированных
- Все локации фрагментов подземелья в Sailor Piece
- «Недостаток… — серьезная проблема»: все игроки 7 Days to Die 1.0 согласны, что в игре серьезно не хватает одного отдела, и уже слишком поздно исправлять ситуацию для консольной версии 1.0
- Несколько проектов Fallout находятся в разработке у Bethesda – слухи.
- Несмотря на ее статус миллиардера, поклонники музыки отказываются сравнивать Селену Гомес, Тейлор Свифт и Ариану Гранде, и они не ошибаются.
2026-05-22 17:45