10 ошеломляющих фильмов, которые получили 100% на сайте Rotten Tomatoes и собрали огромные суммы денег

Достижение 100% рейтинга на сайте Rotten Tomatoes не является маленьким достижением, поскольку критики могут быть требовательными, капризными или даже сопротивляться наслаждению. Но когда фильм привлекает всех критиков, действительно всех их, он уже ходит по краю пропасти. К тому же, если такой исключительный рейтинг критиков сопровождается огромным успехом в прокате, это становится особым случаем.

💰 Настоящие монеты для настоящего профита – Top Crypto покажет, где зарабатывать по-крупному!

Присоединиться в Телеграм

Часто фильмы либо захватывают публику, либо завоевывают критиков, но редко делают и то, и другое. Тем не менее, существуют исключительные картины, которые достигают этого без труда, как будто в этом нет ничего необычного. Эти фильмы получили восторженные отзывы, заполнили кинотеатры, побили рекорды и вызвали обсуждения еще долго после того, как финальные титры закончились — все это при отсутствии врагов среди критиков и существенном доходе.

Эти кинематографические шедевры показали, что могут быть одновременно критиками признаны и финансово успешными, разрушая представление о том, что критики не любят кассовые фильмы. Если вы полагали, что только коммерчески успешные картины получают похвалу критиков, подумайте ещё раз. Вот десять фильмов, которые сумели достичь редкого успеха — заработать идеальный рейтинг на Rotten Tomatoes и завоевать лидерство в прокате.

Десять историй игрушек 2 (1999)

Во второй части ‘Истории игрушек’ сюжет погружает нас в глубину и веселье. Вуди был похищен, что заставило Базза начать спасательную операцию. Это привело к тому, что игрушки столкнулись с темами оставления, работы в музее и кризиса самоопределения. На самом деле, ‘История игрушек 2’ — это не просто обычная приятельская история; это эмоциональное путешествие, наполненное неожиданными поворотами событий, включая встречи с ковбойшами, дилеммы коллекционеров и удивительную конфронтацию между двумя фигурами Базза Лайтера.

Изначально предполагавшийся как премьера на видеосервисе, фильм претерпел радикальные изменения в последнюю минуту. Однако, к удивлению, он оказался исключительно удачным в итоге, и мы остались впечатлены. Более того, результат был поистине ошеломляющим.

В итоге ‘Toy Story 2’ собрал впечатляющие $511 миллионов в прокате по данным Box Office Mojo, заняв третье место среди самых кассовых фильмов за 1999 год. Критики были также очарованы, дав ему идеальную оценку 100% на Rotten Tomatoes и осыпая похвалами за повышенную эмоциональную глубину и анимационные чудеса. Примечательно, что некоторые даже утверждают, что сиквел превосходит оригинал.

Девять историй игрушек (1995)

Задумывались ли вы когда-нибудь о том, чем занимаются ваши детские игрушки, пока вас нет рядом? Особенно я имею в виду те далекие дни. Интересно знать, что они испытывают тревогу на свой день рождения, иногда становятся жертвами похищений любителями пиццы детьми и даже впадают в истерику из ревности. Фильм «История игрушек» представил волшебство Pixar с участием Вуди-ковбоя и Базза Лайгоера, космического рейнджера с заблуждениями о величии, стремящегося к господству среди игрушек Энди. То, что казалось тривиальным спором, принимает неожиданный оборот: вещи начинают выпадать из окон, торговых автоматов, следует гонка на радиоуправляемой машине с высокой скоростью, и появляются мутантные игрушки.

В историческом шаге ‘История игрушек’ стала первым полнометражным фильмом с компьютерной анимацией, совершив революцию в индустрии. Замечательно, что он превзошёл все прогнозы, заработав впечатляющие 394 миллиона долларов на кассовых сборах согласно данным Box Office Mojo.

По ту сторону критики были приятно озадачены, присвоив картине идеальный рейтинг 100% на Rotten Tomatoes, отмечая ее как душевное, новаторское и непрерывно остроумное кино. Кроме того, фильм получил номинации на Оскар и изменил правила игры в жанре анимации.

Восемь Пиноккио (1940)

Классический анимационный фильм ‘Пиноккио’ рассказывает историю деревянной фигурки, которая обманывает людей и растет длинный нос после лжи, вызывая слезы у зрителей. Фильм повествует о путешествии деревянного мальчика к статусу живого существа, однако он сталкивается с такими препятствиями, как прогулы, участие в сомнительных кукольных спектаклях и отдых на зачарованных островах, где возможны опасные последствия.

Сопровождаемый остроумным Джимини Крикетом, Пиноккио проходит множество испытаний: он борется с искушениями, поглощается китом и показывает, что мужество и честность остаются вневременными ценностями.

В плане кассовых сборов фильм сначала испытывал трудности, но из-за Второй мировой войны, ограничившей его просмотр во всем мире, со временем приобрел статус классики. Фильм заработал 164 миллиона долларов согласно Box Office Mojo и был высоко оценен критиками как техническое чудо от студии Disney. Сегодня Пиноккио остаётся культовым анимационным фильмом с его характерным носом среди лучших всех времен.

‘7 Терминатор’ (1984)

В более простых терминах, ‘Терминатор’ — это захватывающее научно-фантастическое путешествие, полное роботов с путешествиями во времени, любви среди войн и особенно напряженного австрийского персонажа в солнечных очках. Этот фильм существенно изменил представление о боевиках, где Арнольд Шварценеггер исполняет главную роль киборга-убийцы, посланного из мрачного будущего 2029 года в прошлое (1984 год) с целью ликвидации Сары Коннор — официантки, которая впоследствии стала легендарной фигурой. Ее нерожденный сын является последним лучом надежды человечества.

Загадочно, что Кайле Риз прибывает, чтобы помешать ему и развивать чувства. С многочисленными взрывами, самодельными бомбами и столкновением с гидравлическим прессом, который привел к сильному сжатию, Сара покидает ситуацию с ребенком на подходе и выживанием человечества в кармане своего пояса.

Несмотря на скромный бюджет производства всего $6.4 млн., фильм ошеломительно собрал $78.3 млн. в прокате (согласно Box Office Moj). Этот впечатляющий успех пришёл, несмотря на его скромные затраты. В довершение критики буквально сходили с ума от него, и Rotten Tomatoes дал ему безупречные 100%. По сути, ‘Терминатор’ был не просто хитом; он запустил кинематографическую революцию.

История принцессы Кагуи (2014)

Вы когда-нибудь задумывались о последствиях того, что лунное божество родится в бамбуковом ростке? Фильм ‘Сказка о принцессе Кагуи’ даёт ответ с его акварельными эстетическими решениями и обилием эмоций. История вращается вокруг Кагуи, которую воспитывают простые фермеры, стремящиеся к благородству, но которым сложно приспособиться к аристократическому образу жизни в сельской местности. В то время как женихи отправляются на героические подвиги, а императоры сталкиваются с поражениями, Кагуя тоскует по цветущим вишням и ощущению свободы. Со временем Луна даёт о себе знать.

Изысканные рисунки от Studio Ghibli, которые обошлись в солидную сумму 49.3 миллиона долларов, собрали только 27 миллионов на мировом кинорынке (по данным Box Office Mojо). Несмотря на этот финансовый разброс, фильм был повсеместно восторженно принят и получил 100% оценку на Rotten Tomatoes и 89 баллов на MetaCritics. Критики хвалили его за трогательный сюжет и захватывающие визуальные эффекты. Это не просто сказка; это пронзительное изображение боли от недостижимой красоты, свободы и желания, особенно когда человек родился под знаком Луны.

Один в поле воин (2017)

«One Cut of the Dead» на первый взгляд кажется обычным низкобюджетным зомби-фильмом в формате одного дубля, но не позволяйте этому ввести вас в заблуждение. Этот фильм является мастерски созданной жанровой смесью, которая игриво переосмысливает традиционное повествование о зомби. Сюжет разворачивается вокруг хаотичного и комически ужасного процесса съемки «one cut», демонстрируя, как все это складывается воедино. Для передачи сюжета кино использует такие элементы, как актёры, которые блюют, последняя-минута человеческая пирамида крана и поврежденное оборудование.

Замечательно, этот фильм был снят на минимальный бюджет в $25,000, однако он стал огромным кассовым хитом, заработав более $30 миллионов (согласно Box Office Mojos). Это примерно в 1000 раз больше его первоначальной стоимости! Более того, критики восхищались его подлинностью и оригинальностью, называя величайшим фильмом на найденной пленке всех времен.

4 Не оставляй следов (2018)

Остро привлекательная история о выносливости и отчуждении, «Leave No Trace» рассказывает о путешествии пары отца и дочери, живущих в диких лесах северо-запада Тихого океана вдали от современной цивилизации. Ветеран по имени Уилл, страдающий от посттравматического стрессового расстройства (PTSD), воспитывает свою дочь Том с тихой стойкостью, обучая её жить в гармонии с природой вместо общества до тех пор, пока их не обнаруживает внешний мир.

Повествование, которое следует за этим фильмом, является трогательной и душераздирающей историей роста молодой девушки, когда она выходит из-под влияния отца. Лишенный действия или громких звуков, фильм глубоко резонирует с зрителем благодаря своему глубокому молчанию. Созданный с чуткостью и пониманием, он заработал 7,7 миллиона долларов (согласно Box Office Moju) и оставил критиков в восхищении по всему миру.

Как любитель кино и ценитель мнений коллег по увлечению, не могу удержаться от восхищения при встрече с фильмом, достигшим почти невозможного — 100% рейтинга на Rotten Tomatoes! Это не просто фильм; это самая рецензированная картина в истории, получившая эту престижную награду. Критики, обычно весьма проницательные, были без ума от его недооцененной мощи. Они щедро хвалили актерские работы, особенно Бен Фостера и захватывающую дебютантку Томасин МакКензи. Этот фильм оставил глубокое впечатление на меня, и я с нетерпением жду возможности увидеть его снова!

3 Перед рассветом (1995)

Предположим, что самым дорогим для твоего сердца существом является загадочный путешественник на поезде. Фильм ‘Перед рассветом’ рассматривает эту захватывающую идею «что если», превращая ее в поэтическое кинопутешествие. Сюжет вращается вокруг Джесси, американского бродяги, и Селин, остроумной француженки, которые встретились на поезде и провели волшебную ночь, исследуя Вену, разговаривая о тайнах жизни, смерти, любви, стремлениях и молочных коктейлях (да, ты правильно услышал).

В простых терминах этот фильм — трогательная история любви, которая полностью основывается на диалогах и химии между персонажами. Дуэт Итана Хоука и Жюли Дельпи излучает неотразимое очарование, даже когда они обсуждают экзистенциальные вопросы. Бюджет фильма составил всего $2.5 миллиона, но он смог собрать в мировом прокате $6.5 миллионов (по данным Box Office Mojo). Критики были восхищены: на Rotten Tomatoes фильм получил 100% оценку. Они хвалили его интеллектуальную глубину и визуальную красоту, а Ричарда Линклейтера отметили серебряной медалью за лучшую режиссуру на крупном кинофестивале.

2 Глория (2013)

Глория — это не обычная романтическая комедия; напротив, смелый и стильный протест против одиночества. В отличие от многих женщин ее возраста, Глория не занимается вязанием свитеров или выпечкой печенья — она предпочитает танцы в клубах, избегает навязчивых мужчин и сопротивляется погружению в безвестность. Когда она влюбляется в Родольфо, бывшего морского офицера, чрезмерно привязанного к своему телефону больше, чем к ней самой, это кажется вторым шансом на любовь, но к сожалению, он оказывается ненадежным, как дешевый круассан.

Она сталкивается с сердечной болью, головной болью от чрезмерного употребления алкоголя и стыдом, однако дух её не меркнет. Но когда Глория берёт в руки пейнтбольный пистолет и обрушивает на своих врагов живописное возмездие? Это легенда!

Игра Поланы Гарсии получила Серебряного медведя Берлина, заслуженный почет, ведь она действительно доминировала на экране. Критики восхищались ее работой, присвоив фильму безупречные 100% рейтинга на Rotten Tomatoes, отмечая его аутентичность и эмоциональную глубину. С мировым кассовым сбором в $6.4 миллиона (согласно Box Office Mojo), «Глория» показала, что истории о старших женщинах не только значимы, но могут быть страстно романтичными, юмористически захватывающими и невероятно вдохновляющими. Пусть Глория танцует, пусть она танцует.

Один человек на проводе (2008)

Вместо того чтобы сосредоточиться на ограблениях банков, фильм «Человек на проводе» выделяется как самая поэтическая картина о краже в истории кино. Этот захватывающий документальный рассказывает историю Филиппа Пети, французского акробата, который незаконно поднялся на Всемирную Торговую Центральную башню в 1974 году и прошел по канату между двумя башнями на поразительные сорок пять минут без использования страховочной сетки, необходимой большинству людей. Документальная драма Джеймса Марша превращает дерзкий (и очаровательно эксцентричный) подвиг Пети в напряженное приключение, наполненное планами, маскировкой и оттенком философской безумия.

Фильм сочетает элементы ‘Ocean’s Eleven’ и ‘Cirque du Soleil’, заставив критиков восхититься безупречным результатом на Rotten Tomatoes — 100%. Он завоевал множество значимых наград, включая Оскар за Лучший документальный фильм. Кроме того, не упоминая это напрямую, картина служит острой данью уважения башням, символизируя выдающийся вызов человека физическим законам. Несмотря на то что это документальный фильм о человеке, стоящем на веревке, он собрал $5.2 миллиона по всему миру (согласно Box Office Mojos), что скромно для блокбастеров, но значительно для столь узкой темы.

Смотрите также

2025-05-05 22:48